启功先生的绘画作品很多，但风格特点是一致的，无论山水还是花鸟，笔墨和设色均十分传统，这与儿时家庭的熏染和老师的教授有着很大的关系。
从启功先生的绘画作品看，他受明清时期的南宗山水画影响很大，画法以披麻皴为主，构图平远。总体的绘画风格还沉浸在青少年时期的家庭、师长、社会的大环境氛围之中，应该说他的绘画是真正的“文人画”。
启功先生画的朱竹不似别的画家为人祝寿时画的那般通俗和热烈，几竿朱色淡雅的修竹，斜倚于浓墨画就的瘦、透、漏的太湖石旁边，婀娜多姿。画的山水，用笔婉约，墨色淡寂，设色浅绛，构图平和。
这些绘画作品中流露出启功先生创作时的真实心境。这些画虽然很美，但美得有些无奈，有些凄苦。如果我们了解了启功先生“计幼时孤露，中年坎坷，如今渐老，幻想俱抛。半世生涯，教书卖画，不过闲吹乞食箫”，就不难读懂他的绘画艺术。
启功先生的一生可谓“苦”啊，和许多人一样经历过政治动荡以外，还饱尝了家庭痛苦。对自己好的人，活着时他无力报答，功成名就后，斯人已去。
启功先生的绘画作品有着很高的传统技法水准，但不免缺乏一些现实感，其绘画艺术成就确实不如书法艺术成就。他的“启体”书法，在每个字的点画、结构上有自己的独特风格。启功先生自己的评价是“字不如画，画不如文物鉴定”，说因为写字不像画画费事，所以他也乐意写字，因而也就写得多，影响大。这不管是启功先生的自谦还是自省，事实确如此。
启功先生的书法艺术在点画和结构上有所创新，而其绘画艺术只是以拟古为主。我们要学习的应是启功先生的创新精神。